me deseas y el viento me susurra hermosa
caminando miro el cielo y me encuentro igual de bella
que el aire que se interna por mi cuerpo
y me recorre así completa...


eres la llama de amor viva
que arde silenciosa en el centro de mi pecho
me quemas, me enciendes, me marcas como tuya
y no puedo huir de tu fuego delicioso...

Mis labios son de miel pk los quieres en tu boca
mis besos son el nectar con que tu alma cobra vida
y mi amor te nutre y eres mía, mía, mía
y yo soy tuya hasta la eternidad infinita...

El Favor

Genero: Españolas
Calidad: DVDrip
Idioma: Español

Sinopsis:

Mora y Roberta son dos chicas que viven en pareja y que quieren tener un hijo juntas. Para conseguirlo, conciben un plan que no admite escrúpulos ni vacilaciones: Roberta deberá acostarse con Felipe, el hermano de Mora. Sólo falta decírselo a él. Felipe ni siquiera sabe que su hermana vive con una mujer. Él trabaja en el campo, solo como un ermitaño y se dedica a la inseminación artificial de pavos. Va a venir pronto a la ciudad a cerrar un negocio y se quedará a dormir en casa de su hermana una única noche: Mora y Roberta tienen que aprovechar esta ocasión. Tan pronto como Felipe llegue a casa de su hermana, Roberta intentará seducirlo. Mora, en cambio, querrá convencer a su hermano de que se preste a servir de "semental". Pero él se niega en rotundo. De un momento a otro, además, va a llegar Faustina, la novia de Felipe. Durante el último año sólo se han visto una vez, hace dos meses. Ella también tiene que dar una noticia a Felipe. Nada puede detener a tres mujeres decididas.

SHORTBUS

SHORTBUS : A Movie Demystifying Sex

Sinopsis

La película tiene lugar después del fatídico 11 de septiembre, en una ciudad mediatizada por el terrorismo, y que se ha vuelto excesivamente cara para los artistas. Entre ellos una dominatrix que vive en un pequeño almacén porque no puede pagar un apartamento, una terapeuta sexual que no puede alcanzar el orgasmo y un homosexual que se siente atrapado en sus relaciones. El propio Mitchell dice que creció odiándose por ser gay y tener que leer libros sobre homosexualidad a escondidas. Shortbus es el nombre del salón donde los protagonistas se encuentran para leer, actuar, y en ocasiones tener sexo en vivo. Y está inspirado en lugares reales del centro de Manhattan. Según Mitchell, la diferencia entre la pornografía y su película estriba en que el porno está concebido para despertar los instintos, y en este caso para despertar el ibido sexual.

KAMASUTRA: TALE OF LOVE

Kamasutra: Una Historia De Amor

DIRECTOR Mira Nair
GUIÓN Helena Kriel / Mira Nair
Basado en la historia “Hand Me Downs de Wajida Tabassuh/
Base don the story “Hand Me Downs by Wajida TabassuhPRODUCCIÓN Lydia Dean Pilcher
DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA Decían Quinn
MÚSICA Michael Danna
AÑO 1996
DURACIÓN 114 min.
COLOR color
IDIOMA Inglés
PAÍS India
GÉNERO Ficción

INTÉRPRETES:
Indira Varma - Maya
Sarita Choudhury - Reina Tara
Ramon Tikaram - Jai Kumar
Naveen Andrews - Raj Singh
Rekha - Rasa Devi, profesora de Kama Sutra
Khalid Tyabji - Biki
Arundhati Rao - Annabi
Surabhi Bhansali - Young Maya
Garima Dhup - Young Tara
Pearl Padamsee - Maham Anga
Kusum Haidar - Dilki
Harish Patel - Doctor Mani
Ranjit Chowdhry - Babu
Achala Sachdev - Rupa
Arjun Sajnani - Bashir

Drama erótico / SINOPSIS: India, siglo XVI. La víspera de la boda de la princesa Tara con el gran Rey Raj Singh, Maya, una sirvienta que ha sufrido largamente por culpa de la impulsiva Tara, y que ha sido criada junto a ella, descubre la forma de realizar su venganza. Maya se cuela en la alcoba del Rey y utiliza sus seductoras artes para tentarle. Hipnotizado, Raj Singh se deja atrapar por la irresistible sensualidad de Maya. Pero, cuando la traición de Maya es descubierta, es desterrada para siempre del palacio. Tara luce finas sedas y joyas y aprende las reglas del Kama Sutra, el libro hindú del amor, gracias a la afamada maestra Rosa Devi. Más tarde, cuando Tara y Raj Singh consuman su matrimonio, él solo puede pensar en Maya. Vagabundeando por el reino de Raj Singh, Maya atrae la atención de Jai, el escultor de la Corte. Cuando él la ayuda para encontrar un lugar donde vivir, Jai, sin darse cuenta, reúne a Maya con Rosa Devi, quién finalmente le confía también a ella las antiguas enseñanzas del Kama Sutra. Inspirado por la belleza y personalidad de Maya, Jai comienza a esculpir su figura en piedra, logrando lo que será su obra maestra del erotismo, ”La Mujer del Loto”. Cuando Raj Singh ve la escultura inacabada, inmediatamente reconoce a Maya y decide encontrarla otra vez. Así, Maya se convierte en la cortesana más adorada por el Rey, obteniendo la posición más privilegiada de su harén. Es la única que amenaza la seguridad de la reina Tara. Finalmente, Maya consigue la igualdad con Tara que siempre ha deseado y eso da lugar a una especie de juego de ajedrez emocional y sexual, donde los cuatro jugadores, Maya, Tara, Jai y Raj Singh, luchan unos contra otros en busca del amor, en una batalla en la que no hay ni reglas ni orden.

IMÁGENES DEL FILM

Su directora, Mira Nair.

Mira Nair nació el 15 de octubre 1957 en Bhubaneshwar, Orissa, al este de la India. Es la menor de una familia de tres hermanos cuyo padre era funcionario del gobierno. Desde muy joven se interesó por el cine, aunque le apasionaba más el teatro, que estudió (al igual que sociología) en la Universidad de Delhi, en su país natal. En esa ciudad se inició en el teatro callejero políticamente comprometido y durante tres años actuó en una compañía amateur. Más tarde, en 1976, continuó sus estudios de arte dramático en Estados Unidos, donde obtuvo una beca. Desilusionada por los programas de teatro de la Universidad de Harvard, que juzgaba demasiado conservadores, pronto comenzó a realizar documentales, lo que le dio oportunidad de trabajar con tres grandes cineastas: Alfred Guzzeti, Richard Leacock y D.A. Pennebaker. Siete años después de graduarse, había rodado cuatro documentales sobre la cultura y las tradiciones de la India y su impacto en la vida de la gente corriente. Entre ellos pueden contarse los trabajos galardonados "So far from India" e "India cabaret". Su reconocimiento internacional llegó con [i]Salaam Bombay[/i], una película que, según sus propias palabras, "describe la realidad de los niños sin infancia, niños que sobreviven en la calle con resignación, humor y dignidad". Esta película fue candidata en 1988 al Premio de la Academia para un premio Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera; además, ganó el Camera DOr (al mejor primer largometraje) y el Prix du Publique (a la inscripción más popular) en el Festival de Cine de Cannes, Francia, así como otros 25 premios internacionales. Antes del rodaje, Mira Nair y su guionista, Sooni Taraporevala, amiga suya desde la universidad y nacida en Bombay, dirigieron durante tres meses un taller con treinta niños de la calle. Todos ellos actuaron después en el filme. Todavía hoy está orgullosa de tantas distinciones: "Sobre todo por nuestros niños y por la India, porque era la primera nominación que teníamos desde 1957, el año en que nací." La Kuskoo Didi (hermana estricta), como la apodaron los niños de la calle, cuidó de que Salaam Bombay siguiera beneficiándolos durante mucho tiempo. Puso la mayor parte de los salarios de tan jóvenes actores en una cuenta bancaria, al igual que una parte de los ingresos de taquilla de la película y, ayudada por varios colaboradores, fundó el Salaam Balak Trust, una asociación sin fines de lucro que proporciona servicios médicos, educativos y de formación profesional a los niños de la calle. Después del rodaje de Kama Sutra (1997), Nair se enfrentó durante dieciocho meses con la censura de la India para conseguir la autorización de proyectar la película en todas las salas del país. "La oficina del censor quería cortar todas las secuencias con contenido sexual, aunque fuera vago. La película quedaba irreconocible... tuve que llegar hasta la Corte Suprema para que me permitieran exhibirla." Después de los sucesos del 11 de septiembre de 2001 con el ataque a las torres gemelas del Centro Mundial de Comercio en Nueva York y al Pentágono en Washington, Estados Unidos, Nair se unió a un grupo de 11 renombrados realizadores a cada uno de los cuales se le encargó la dirección de una película que durase 11 minutos y 9 segundos y que sólo tuviera un fotograma. En mayo de 2003, Nair empuñó el timón de la producción que Focus Features hizo del clásico de Thackeray, "La feria de las vanidades", en la que Reese Witherspoon encarna a la protagonista, Becky Sharp. En 2003, Mira Nair fundó Maisha, un taller anual de realizadores de cine radicado en Uganda y dedicado a apoyar a guionistas y directores visionarios de África oriental y Asia meridional. En la actualidad, Mira Nair reside en Ciudad del Cabo (Sudáfrica), acompañada de su esposo, el politólogo Mahmood Mamdani, y de Zohran, el hijo de ambos. Continúa interesándose en todo lo relacionado con la identidad, la cultura y el exilio. Fiel a sus principios, quizá se prepare para un nuevo cambio de continente.

Filmografía

• El buen nombre (2007)
• La feria de las vanidades (2004)
• 11'09''01 Once de septiembre (2002)
• La boda del Monzón (2002) (ganó el premio del festival de Venecia)
• Ciegos de amor (2002)
• Mi propio país (1998) • Cuando salí de Cuba (1995)
• Kamasutra, una historia de amor (1995)
• Mississippi Masala (1990):

Mujer contra mujer | If these walls could talk 2

REPARTO:

TITULO ORIGINAL: If these walls could talk 2 OTROS TITULOS: Si las paredes hablaran, Mujer contra Mujer BASADA/O: DURACIÓN: 96 min AÑO: 2000 PAÍS: EE.UU. IDIOMA ORIGINAL: Inglés DIRECTOR/A: Jane Anderson (1961) Martha Coolidge (1972) Anne Heche (2000) PRODUCTOR/A: Mary Kane GUIONISTA: Jane Anderson (1961) Alex Sichel y Sylvia Sichel (1972) Anne Heche (2000) REPARTO: Vanessa Redgrave Marian Seldes Paz Alicia Garciadiego Chloë Sevigny Michelle Williams Natasha Lyonne Nia Long Sharon Stone Regina King Ellen DeGeneres

SINOPSIS

Tres historias de amor entre lesbianas que ocurren en la misma casa, pero en tres años diferentes: 1961, 1972 y 2000. La primera nos presenta una relación entre dos mujeres maduras, no aceptada por sus familiares, y la falta de derechos legales ante la muerte de una de ellas. La segunda nos habla del enfrentamiento de una estudiante con sus amigas, todas lesbianas y feministas, por haberse enamorado de una mujer muy masculina. El tercer relato aborda el debate de una pareja sobre la concepción de un hijo.

B.S.O. BANDA SONORA ORIGINAL

1. Mama I'm Strange - Melissa Etheridge 2. Sisters Are Doin' It For Themselves - The Eurythmics 3. Closer To Fine - Indigo Girls 4. Everloving - Moby 5. Disco Inferno - Cyndi Lauper 6. Joy To The World - Three Dog Night 7. Lean On Me - Club Nouveau 8. It's Only Make Believe - Glen Campbell 9. Yum Yum - Pulse 10. Check it Out - Karmadelics 11. Nothingness- Karmadelics 12. Something In The Air - Thunderclap Newman 13. Wild Wicked Wanda - Johnny Legend 14. Samba Pa Ti - CJ Vanston

IMAGENES DE LA PELÍCULA

COMENTARIOS

Cita

Una de las películas imprescindibles de temática lésbica

Crítica de Telepolis escribió

AVISO: SPOILERS Buena oportunidad para pasar un rato de diversión y reflexión con una película que da de lleno en algunos de los miedos y los problemas que aún ahora afronta el colectivo lesbiano. Este largometraje, que jamás se estrenó en pantalla grande, al menos en España, se divide en tres historias, tres épocas y tres problemáticas distintas y su eje de unión es el lugar donde ocurren y, evidentemente, están protagonizadas por lesbianas. La primera parte, ambientada en 1961, es la más cruda de todas. Narra los problemas que la anciana Edith (magistral interpretación de Vanesa Redgrave) ha de afrontar cuando muere su pareja, Abby (Marian Seldes). La primera imagen del film ya habla por si sola. Las dos mujeres están en un cine donde se proyecta La Calumnia (The children’s hour), un exponente de lo que era el cine homosexual y lo que pensaba la sociedad en general por aquel entonces, a finales de los cincuenta principios de los sesenta: homofobia y vergüenza. Abby muere accidentalmente y sin testamento. Para complicar un poco más la situación, el hogar familiar está a su nombre, lo que da pie a la familia a llevarse todos los objetos personales y poner la casa en venta. Las escenas en donde Edith tiene que esconder las pruebas que delatan su relación con Abby, antes de que llegue la familia de ésta para hacerse cargo de la finca, son muy duras; el tratamiento que recibe de ellos, simplemente considerándola su amiga, sin más, y despojándola de absolutamente todo, aún lo son más... Incluso el trato que recibe en el hospital, mientras su amada se debate entre la vida y la muerte, es absolutamente vergonzoso... No olvidemos que, aún ahora, hay muchas mujeres que tienen que inventar juegos como estos para salvaguardar su identidad sexual. Escondiendo los sentimientos, limitando el amor a la privacidad del propio hogar, y soportando que las leyes sean distintas según la orientación sexual de quien las tiene que acatar... Chicas, estoy convencida de que cuando hayáis visto este relato más de una tendrá la imperiosa necesidad de hacer una visita al notario para dejar las cosas bien atadas... Perder a la persona que amas es... abrumador, pero encima tener que esconder tu dolor... simplemente injusto. La segunda parte de Mujer contra Mujer es mucho menos melodramática. Cuenta la vida de un grupo de jóvenes lesbianas pioneras del movimiento feminista-estudiantil en 1972. Entre utopías y deseos de abrirse al mundo plantándole cara a los prejuicios, Linda (Michelle Williams) tendrá que afrontar la repulsa e incredulidad de sus amigas, e incluso la suya propia, al sentirse atraída por Amy (Cloë Sevigny) prototipo de lesbiana masculina. En una época donde empezaba la revolución del sujetador, y con ello la de todos los tópicos estéticos que marcaban las diferencias entre hombres y mujeres, la aparición de una personaje que da culto a su imagen masculina desconcentra e intimida al grupo. Esta historia es, sin duda alguna, la que contiene las escenas sexuales más interesantes, o al menos, las más explícitas y fogosas. Deja una agradable sensación de bienestar y satisfacción. Finalmente, la tercera parte, centrada en el año 2000, es la que más dio a conocer este largometraje, ya que está interpretada por el genial duo Sharon Stone y Ellen DeGeneres. Ellas afrontan los problemas que surgen cuando deciden tener un hijo, sin recurrir a una noche de sexo hétero. Elección de un donante, amigo o desconocido, auto-fecundación o clínica, esperas... miedos, incertidumbre, esperanza... No deja de ser mucho de lo que nos encontraríamos nosotras mismas delante de la misma situación. Sharon Stone (que interpreta a Fran) redime en este film los prejuicios que se cernían sobre ella en ambientes homos, después de la interpretación de la malvada bisexual de Instinto Básico. En esta película su papel es mucho mas tierno, agradable y sensual, y las escenas de cama con DeGeneres (Kal) son de lo más excitante, sobretodo para aquellas que ya hemos superado la barrera de los treinta años. Por su lado, DeGeneres, que aquí es poco conocida fuera de los ambientes homos, está absolutamente en su línea cómica-punzante. Mujer contra mujer es una de esas películas que vale la pena tener en la videoteca y ver de vez en cuando... es un derroche de emociones.

FESTIVALES

7 premios y 8 nominaciones:

Es ganadora del premio GLAAD, del Emmy para Vanessa Redgrave y el Globo de Oro para la misma actriz

Lista completa en ---> http://imdb.com/title/tt0206036/awards

Si las paredes hablaran

If These Walls Could Talk (Si las Paredes Hablasen) [Drama] 1996 (en-US) subs (en)+

---

If These Walls Could Talk (Si las Paredes Hablasen) 1996

Ficha Técnica
Director Cher, Nancy Savoca
Actores Cher, Demi Moore, Sissy Spacek, Jason London, Hedy Burress, Lindsay Crouse, Robin Gammell, Xander Berkeley, Anne Heche
Duración 97 min

Tres historias toman lugar en la misma casa pero con diferentes inquilinos. Tratan la crisis moral de embarazos inesperados.

En 1952, cuando el aborto era illegal, una enfermera toma medidas drásticas.

En 1974, una ama de casa con cuatro hijos decide que no puede con uno más.

En 1996, una estudiante decide abortar y se da cuenta de que no es tan sencillo..

Niñas mal

"Niñas Mal"


(temática lésbica secundaria)


























"Niñas Mal", 2007. Director: Fernando Sariñana. Guionistas: Issa Lopéz, Carolina Rivera, José Balido, Ignacio Darnaude. Fotografía: Chava Cartas. Música: Alex Cuevas, Alex Sánchez de M. Intérpretes: Martha Higareda (Adela Léon), Camila Sodi (Pía), Blanca Guerra (Maca Ribera), Ximena Sariñana (Valentina), María Aura (Maribel), Rafael Sánchez Navarro (Martín León), Daniel Berlanga (Emiliano), Víctor González (Kike Van der Linde), Mario Pérez de Alba (Julio Mera), Roberto D'Amico (Enrique Van der Linde), Zaide Silvia Gutiérrez (Fina) y Diana Golden (Mamá Pía). País: Méjico. Género: Comedia. Duración: 100 min. Estreno: 23 Agosto 2007.

SINOPSIS

Adela Léon es una adolescente que orgullosamente presume tres tatuajes, un body piercing y que recientemente ha sido arrestada por su mal comportamiento. Asustado de que la imagen de su querida hija, Adela, empañe su campaña para lanzarse como gobernador de la Ciudad de México, su padre Martín León la enrola en la más prestigiada escuela para señoritas de la ciudad. La directora Maca Ribera garantiza que su escuela convertirá a esta chica en una auténtica Diosa Doméstica. En la Academia de Maca Ribera, Adela conoce a sus compañeras de curso con quienes compartirá sus planes divertidos para rebelarse ante los adultos. Pía es una chica que observa al mundo a través de sus adorados libros, Valentina gusta de componer canciones, Maribel es torpe con su cuerpo y está llena de curiosidad sobre el sexo opuesto, mientras que Heidi (Alejandra Adame) decidió que el matrimonio es su meta final en la vida. Las nuevas amigas de Adela la acompañarán en su deseo de probarle a Maca que nadie puede domarla, volteando a la escuela de cabeza en situaciones chuscas. Una lección sobre la importancia de la tolerancia será detonada por estos personajes.